Eurytmiuddannelse rhus
- En bev¾gelig dagligdagÉ
Side 2 Indholdsfortegnelse
Side 3 Ide
og vision
Side 4 Hvad
er eurytmi?
Side 5 Adgangskrav
Side 6 Uddannelsens
indhold
Det
eurytmiske grundlag
Side 7 Det
almen-p¾dagogiske grundlag
Side 8 Det
fagintegrerede grundlag
Det
innovative grundlag
Side 9 Linjefag
Musikteori
Sprogformning
Side 10 Antroposofi
®stetik
Anatomi/Fysiologi
Malning
Side 12 Uddannelsens
opbygning
Side 13 Trimesterafslutninger
Diplomafslutning
Foredrag
og speciale
Side 14 Selvst¾ndig
periode i koreurytmi
Eventyr
Praktik
Ide:
Eurytmiuddannelse rhus er en institution, der indgŒr i det forbund som eurytmiskoler over hele verden danner; Eurythmieschulen im Verbund (Forbund for eurytmiskoler).
I overensstemmelse med de retningslinjer, som er udviklet i dette samarbejde har uddannelsesinstitutionen til formŒl at tilbyde den fireŒrige grunduddannelse til eurytmist i Danmark.
Grunduddannelsen til eurytmist er det f¾lles grundlag for alle eurytmiske erhverv og kvalificerer til ud¿velse af eurytmi og til undervisning.
Samtidig Œbnes muligheden for at videreuddanne sig indenfor de nuv¾rende eurytmiske omrŒder: p¾dagogik, kunst, terapi og socialpraktik.
Det anbefales at tage den etŒrige p¾dagogiske videreuddannelse hvis man ¿nsker at undervise i Rudolf Steiner skoler, men dette er ikke en foruds¾tning for ans¾ttelse, sŒfremt man indgŒr et samarbejde med en uddannet eurytmist med erhvervserfaring.
Vision:
Eurytmiens univers rummer utallige aspekter. Dens kerne er den kunstneriske og besj¾lede bev¾gelse, der g¿r den menneskelige krop til et instrument for et syngende og talende udtryk.
Det er vores vision at bidrage til vores omgivelser med kreativitet, gl¾de og den frie bev¾gelse - bŒde fysisk og sj¾leligt. Gennem det eurytmiske arbejde ¿nsker vi at inspirere alle mennesker til at opleve en verden af kunst og gr¾nsel¿shed.
Hvad er eurytmi?
Eurytmien er en kunstart, der bruger hele mennesket som udtryksmiddel. Udgangspunktet for denne bev¾gelse ligger sŒvel i det indre, som i det ydre.
Centrum og periferi er polariteter i de bev¾gelser, som eurytmisten besk¾ftiger sig med bŒde tankem¾ssigt, oplevelsesm¾ssigt og i udformningen.
Eurytmien opstŒr ud fra en fornemmelse og erkendelse af de bev¾gelser, der virker i den menneskelige tale og sang; de bev¾gelser, der kan fornemmes i lydene og toneforl¿bene. Eurytmien er denne fornemmelse omsat til synlig bev¾gelse af lemmerne. Hver lyd, hver tone har sin helt egen bev¾gelsesudformning. Det som sproginstrumentet(strubehoved og sprogv¾rkt¿j) usynligt udf¿rer i sin formgivning af sproget, viser den eurytmiske geb¾rde.
Kunstarten eurytmi bestŒr i at synligg¿re, hvordan den ene lyd - eller tonebev¾gelse gŒr over i den n¾ste, hvordan den ene bev¾gelse bliver optaget og forvandlet af den n¾ste.
Eurytmien afspejler den orden og de dannelsesprocesser, der er bŒde i den menneskelige organisme og i naturen, og Œbenbarer de formkr¾fter, som ligger skjult heri.
Eurytmien er en selvst¾ndig fri kunstart, som f¿lger sin egen lovm¾ssighed. Dens fundament er antroposofien; det Œndsvidenskabelige menneskebillede , som Rudolf Steiner (1861-1925) har udviklet.
Rudolf Steiner karakteriserer antroposofi ( visdom om mennesket) som en udforskning af den Œndelige verden, en skolingsvej, der lige sŒvel gennemskuer ensidigheden i en ren naturerkendelse, som i en verdensfjern inderlighed.
Kunstens opgave er at bygge bro mellem en sanselig og en oversanselig verden.
Den eurytmiske kunst s¿ger bevidst at skole og synligg¿re legeme, sj¾l og Œnd gennem de kr¾fter som lever i tanke, f¿lelse og vilje. Eurytmistudiet indbefatter ikke blot en kunstnerisk faguddannelse, men s¾tter dannelse og opdragelse af hele mennesket i centrum. Dannelse vil sige, at den studerende i udvekslingen mellem de forskellige fagomrŒder fŒr impulser til selvst¾ndigt at forvandle og til stadighed omforme sŒvel sine tanke- og erkendelsesevner, sine f¿lelses- og fornemmelsesevner samt sine viljesimpulser.
Adgangskrav
For at kunne tage grunduddannelsen foruds¾ttes f¿lgende:
n Der finder en optagelsessamtale sted mellem skolens l¾rere og eleven, og det f¿rste Œr fungerer som pr¿veŒr, hvorefter det besluttes om eleven kan forts¾tte.
n eleven er fyldt 18 Œr
n eleven har afsluttet sin skolegang; studentereksamen, HF, tolvŒrig Steinerskole. (der kan dispenseres fra denne foruds¾tning, hvis eleven har erhvervserfaring eller udviser den forn¿dne modenhed til optagelsessamtalen.)
n eleven skal v¾re sundt konstitutioneret sŒvel fysisk som psykisk, sŒ det findes forsvarligt at v¾lge et bev¾gelseserhverv.
n Det er en stor fordel at have gode musikalske forkundskaber.
n Eleven skal informeres om, at han beslutter sig for en uddannelse, der hviler pŒ et antroposofisk grundlag.
n For at kunne tage de supplerende eurytmiske uddannelser, foruds¾ttes at man har gennemf¿rt grunduddannelsen.
Uddannelsens indhold
1. del Det
eurytmiske grundlag
Undervisningen tilrettel¾gges sŒledes, at den studerende opnŒr professionelle kunstneriske eurytmiske evner. Den uddannede eurytmist besidder en faglig funderet kunstnerisk holdning, der muligg¿r en kreativ ud¿velse af den eurytmiske kunst.
Det indbefatter f¿lgende faglige grundkvalifikationer:
Toneeurytmiens
grundelementer:
n Synligg¿relse af bl.a. takt, rytme, melodi, harmoni, de enkelte tonekvaliteter, intervaller og musikalske sammenh¾nge igennem eurytmiske bev¾gelser.
n Anvendelse af det toneeurytmiske formsprog i rummet efter overvejelse af relevante lovm¾ssigheder og med indf¿lingsevne. ( Toneeurytmisk koreografi)
n Saglig korrekt eurytmisk udarbejdelse af v¾rker fra de forskellige musikalske stilarter og forskellige instrumenter.
n Kendskab til musikhistorie, herunder forml¾re og harmonil¾re.
Lydeurytmiens grundelementer:
n Synligg¿relse af sprogets indre lovm¾ssigheder bl.a. udformning af lyde, rytmer, grammatik og stemningsindhold.
n Anvendelse af det lydeurytmiske formsprog i rummet efter overvejelse af relevante lovm¾ssigheder og med indf¿lingsevne. ( Lydeurytmisk koreografi)
n Saglig korrekt eurytmisk udarbejdelse af v¾rker fra de forskellige litter¾re stilarter, herunder lyrik, drama og fort¾lling.
n Kendskab til litteraturhistorie, herunder metrik og poetik.
Form, geb¾rde og udformning:
n Kendskab til de forskellige eurytmiske formkvaliteter med udgangspunkt i det lige og det krumme, henholdsvis det strŒlende og det spiraliserende som urformer.
n Saglig anvendelse af formkvaliteter i digtning og musik.
n Udformning af sŒvel rumlige som tidslige former.
Armenes geb¾rder og hele
skikkelsens sprog:
n Udvikling af ¿velser ud fra urgeb¾rden sammentr¾kning og udvidelse mellem det egne centrum og den sj¾lelige - Œndelige omkreds
n Beherskelse af den tredelte lydgeb¾rde; bev¾gelse, f¿lelse og karakter og den tredelte tonegeb¾rde; impuls, bev¾gelse og formgivning. ( De eurytmiske kunstgreb)
n Karakteristisk udf¿relse af lydgeb¾rden udfra bev¾gelse, f¿lelse og karakter.
n Opbyggelse af rytmisk differentiering i udformningen af geb¾rderne i lyd- og toneeurytmi.
n Karakteristisk udf¿relse og pr¾gen af geb¾rden ud fra en farvet stemning.
n Dannelse af bev¾gelse fra sj¾lelige billeder til den eurytmiske lyd- og klanggeb¾rde.
Formgivning:
n Differentieret udtryk af forskellige formgivningsintentioner med hj¾lp i bev¾gelsesansatsen.
Eurytmisk hygiejne - harmoniserende virkning.
n Anvendelse af grundl¾ggende eurytmiske lydsekvenser.
n Opbyggelse af ¿velsesforl¿b og rytmiske forl¿b.
n Kendskab til og beherskelse af stav- og kugle¿velser.
n Anvendelse af geometrisk - rytmiske ¿velser.
n Anvendelse af toneeurytmiske grund¿velser.
n Fordybelse af processer til eurytmisk meditation.
2. del Det almen-p¾dagogiske
grundlag
Den uddannede eurytmist rŒder over en p¾dagogisk grundholdning, der s¾tter vedkommende i stand til at formidle eurytmiens bev¾gelser og lovm¾ssigheder.
Det indeb¾rer f¿lgende kvalifikationer:
n Selvst¾ndig forberedelse af undervisningstimerne.
n Selvst¾ndig udformning af undervisningstimerne.
n Evne for at kunne motivere og v¾kke gl¾de for den eurytmiske geb¾rde.
n Formidling af indf¿lings- og skelneevne for digtning og musik og deres udtryk i den eurytmiske bev¾gelse.
n Anvendelse af de eurytmiske formprincipper ud fra de aktuelle ud¿vende
n Oversigt over gruppeformer og deres saglige indretning.
n Opbygning af undervisningstime sŒledes, at deltagerne bliver inspireret til selvst¾ndig videref¿ring og efterlades forfriskede og harmoniske.
n Evne for at skabe et sundt socialt arbejdsklima.
n Viden om den menneskekundskab eurytmien bygger pŒ, for at kunne rŒdgive og besvare sp¿rgsmŒl og udviklingsbehov hos deltageren.
3. del Det fagintegrerede
grundlag
Den uddannede eurytmist besidder en fagintegreret holdning, der kvalificerer ham til en reflekterende og ansvarlig ud¿velse af den eurytmiske kunst i den kulturelle udviklings kontekst.
Det indeb¾rer f¿lgende kvalifikationer:
n Kendskab til eurytmiens historiske og aktuelle koncept, strukturer og arbejdsmetoder, og dens relation til andre kunstarter.
n Udvikling af en fornemmelse af den aktuelle, kulturelle udvikling ogsŒ fra andre kunstarters omrŒde ud fra et eurytmisk standpunkt.
n Kendskab til den eurytmiske faglitteratur og overblik over videreuddannelsestilbud.
n Indblik i f¿lgende omrŒder:, musikteori, sprogformning, antroposofi, ¾stetik, anatomi/fysiologi, geometri, plasticering og p¾dagogik. Evne til at skabe en relation mellem denne viden og det selvst¾ndige kunstneriske arbejde.
4. del Det
innovative grundlag
Den uddannede eurytmist rŒder over en iderig, udadrettet grundholdning i forhold til eurytmien, og er i stand til at arbejde under de givne forhold, kunstnerisk som undervisningsm¾ssigt.
Det indeb¾rer f¿lgende kvalifikationer:
n Selvst¾ndig tilegnelse af et ords eller en melodis bev¾gelsesoprindelse.
n L¿bende at kunne forme videre pŒ sig selv kunstnerisk set i en balance mellem Œbenhed over for verden og ens eget arbejde.
n Opretholdelse og videreudvikling af egen bev¾gelse, smidighed og evne gennem vedvarende eurytmisk viderearbejde.
n Evne til at udvikle egen eurytmisk - kunstnerisk vision for alle aldersgrupper og befolkningsgrupper.
n Samarbejde med kolleger
n Bevidst og im¿dekommende forhold til v¾rdier og normer.
Ved uddannelsens afslutning tager dimittenden stilling til det videre eurytmiske forl¿b.
Der er mulighed for videreuddannelse inden for det kunstneriske, p¾dagogiske, terapeutiske og socialpraktiske omrŒde. I l¿bet af uddannelsen har den studerende stiftet bekendtskab med de forskellige omrŒder, hvilket underst¿tter muligheden for at tr¾ffe et valg.
Den uddannede eurytmist er i stand til at l¾se et nodebillede formm¾ssigt og harmonisk. Desuden rŒder hun over et bredt kendskab til musikken og dens historie.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- Pentatonik, heptatonik, kirketonearter, dur/mol.
- Trin- og melodiske intervaller
- Kvintcirkel
- Dur og molskalaer
- Rytme¿velser
- Sang
- H¿rel¾re
- V¾rkanalyse
- Harmonil¾re
- Modulation
- Toneartkvaliteter
Den uddannede eurytmist kan tale sŒledes at hun kan tale et velformet, artikuleret og bev¾get sprog.
Der skal kunne reciteres en tekst til undervisningsbrug. Sproget skal frig¿res og behandles gennem beherskelse af sproginstrumentet. Taleteknikken skal ikke m¾rkes, men give en kunstnerisk og engageret oplevelse.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- ndedr¾ts¿velser
- Rytmiske ¿velser
- Kropslige ¿velser
- Artikulations¿velser
- Konsonant- og vokal¿velser
- Ansats (gane, tunge, tand, l¾be)
- Beherskelse af bl¾selyde og st¿dlyde m.m.
- Vokalernes placering i munden
- Deklamation/Recitation
- Beherskelse af episk, lyrisk og dramatisk ansats
Antroposofi
(Menneskekundskab)
Den uddannede eurytmist har kendskab til den af Rudolf Steiner udviklede antroposofi, da eurytmien bygger pŒ denne.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- Helhedsbetragtning af mennesket (krop, sind, Œnd)
- Mennesket i forhold til naturen (mineral, plante, dyr, menneske)
- De fire elementer
- Menneskets tredeling (tanke, f¿lelse, vilje)
- Menneskets udviklingsgang gennem kulturerne
- Mennesket udtrykt i kunstarterne
- Temperamenter
- Verdensudviklingen
Den uddannede eurytmist skal kende grundlaget for den sk¿nne frie kunst.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- Fr. Schiller: Menneskets ¾stetiske opdragelse
- Goethes verdensanskuelse/ Slangen og liljen / En ny ¾stetik
- Fr. Nietzche: Tragediens f¿dsel
- R. Steiner : Frihedens filosofi
Den uddannede eurytmist har kendskab til sit instruments opbygning og funktion.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- Skelettets opbygning
- Muskulatur
- Organer
- Strubehovedet
Den uddannede eurytmist har kendskab til formers opstŒen gennem linjen og formers forvandling gennem massen.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- Grundl¾ggende principper i geometri
- Enkle plasticerings¿velser
Den uddannede eurytmist har et udviklet farvesyn.
Der undervises i f¿lgende elementer:
- Farvernes opstŒen i forhold til lys og m¿rke
- Farvernes kvaliteter
- Gennemgang af farvespektret (komplement¾re og karakteristiske forhold)
Uddannelsens opbygning
1. Œr
Det f¿rste Œr fungerer som et pr¿veŒr, hvor den studerende indf¿res i og pr¿ver kr¾fter med eurytmien.
Introduktion af eurytmiens basale grundelementer; tre-delt gang, sammentr¾kning - udvidelse, tyngde - lethed, bev¾gelsesansats, forrum - bagrum
Arbejde med kroppen; stav-¿velser, holdning, koordination, koncentration.
Enkel formf¿ring; krum og lige, spiral, geometriske former, dionysiske former.
Kvalificering af rummet; de tre dimensioner.
Indf¿ring i vokal og konsonant geb¾rder, samt takt, rytme og melodi.
Ved slutningen af f¿rste Œr er der en evalueringssamtale mellem den enkelte elev og l¾rere.
2. Œr
Tone- og intervalgeb¾rder. Oplysning og form¿rkning af toner.
Harmoni; dur, mol og dissonans.
Introduktion af de eurytmiske farver ud fra tyngde og lethed.
Stemninger udtrykt gennem farver og sj¾legeb¾rder og bev¾gelsesansats.
De apollinske former ud fra sprogets grammatiske opbygning; billede, forhold og virksomhed.
Selvst¾ndig solistisk udformning af et musikstykke eller et digt.
3. Œr
Kosmiske aspekter; de eurytmiske geb¾rder for dyrekreds og planeter.
Arbejde med sj¾lekalenderen og de tolv stemninger.
Den dramatiske eurytmi.
Forskellige musikalske stilarter, barok, romantik, m.m.
Solistisk arbejde med sŒvel frie som standardformer.
Indf¿ring i den p¾dagogiske eurytmi.
4. Œr
Resume og fordybelse af de eurytmiske grundelementer, som forventes at v¾re erhvervet selvst¾ndigt.
Udarbejdelse af et foredrag om eurytmi, med demonstration. Afleveres ogsŒ skriftligt.
Turne rundt i Danmark med et eventyr.
Indf¿ring i den terapeutiske eurytmi.
Selvst¾ndig udarbejdelse og instruktion af koreurytmiske stykker.
Det sidste halve Œr arbejdes der pŒ diplomafslutningen, som er den endelige eksamen.
Trimesterafslutninger.
SkoleŒret deles op i trimestre, som alle afsluttes med en fremvisning af det nye till¾rte stof. Disse fremvisninger er alle tilg¾ngelige for offentligheden. FormŒlet med disse pr¿ver er, at den studerende bliver fortrolig med det sceniske arbejde og publikum, og samtidig bed¿mmes det fra skolens side om stoffet er behersket, sŒ et videre forl¿b er tilrŒdeligt. Sommerafslutningen pŒ andet Œr bliver eksternt bed¿mt.
Diplomafslutning.
Ved uddannelsens afslutning finder den endelige pr¿ve sted. Denne bestŒr i en kunstnerisk fremstilling af en bred vifte af de eurytmiske stilarter, for at vise at den studerende behersker forskellige genrer. Forestillingen finder sted pŒ en offentlig scene og bed¿mmes af to eksterne censorer, der er godkendt af undervisningsministeriet. Bed¿mmelsen lyder bestŒet eller ikke bestŒet og resulterer ved et positivt udfald i et diplom. Diplomet er godkendt af Forbundet for eurytmiskoler og berettiger til undervisning og ud¿velse af eurytmi.
Foredrag og speciale.
Ved slutningen af tredje Œr eller i begyndelsen af fjerde Œr forbereder den studerende en opgave, der bestŒr af to dele:
- Hvad er eurytmi?,
Den studerende g¿r med egne ord rede for hvad eurytmi er. Varighed ca. 20 - 40 minutter.
- Demonstration,
Den studerende v¾lger et specifikt eurytmisk emne, som beskrives og belyses selvst¾ndigt ud fra de foruds¾tninger, som er tilegnet i l¿bet af uddannelsen. De medstuderende stŒr til rŒdighed for den eurytmiske demonstration, sŒvel som publikum kan inddrages. Varighed ca. 20 - 40 minutter.
Opgaven munder ud i et foredrag, der holdes for skolens elever, l¾rere og eventuelle interesserede. Desuden afleveres opgaven skriftligt og bed¿mmes af skolens l¾rere og en ekstern censor. Ved en samtale mellem den studerende, skolens l¾rere og censor evalueres opgaven og dens forl¿b.
FormŒlet med opgaven er, at den studerende selvst¾ndigt bevidstg¿r og formulerer hvad eurytmi er, for at ruste sig til det eurytmiske virke. Desuden fŒr den studerende lejlighed til at instruere sine medstuderende i egne ¿velser og former, hvilket forbereder dels den kommende selvst¾ndige periode i koreurytmi samt fremtidig undervisning.
Selvst¾ndig periode i
koreurytmi.
I l¿bet af det fjerde indgŒr en periode af minimum en mŒneds varighed, hvor de studerende arbejder selvst¾ndigt i de eurytmiske fagtimer. Hver elev v¾lger et v¾rk inden for tone- eller lydeurytmien og udarbejder kor-koreografi efter overvejelse af relevante lovm¾ssigheder og med indf¿lingsevne. V¾rket indstuderes med de medstuderende og fremvises ved en trimesterafslutning.
FormŒlet med denne periode er at den studerende udvikler sin evne til at skabe kor-koreografi, og skoler de kvalifikationer, der er beskrevet under det almen-p¾dagogiske grundlag.
Eventyr.
I l¿bet af det f¿rste trimester pŒ fjerde Œr udarbejdes et eventyr med grundlag i den dramatiske eurytmi. Den studerende tildeles en eller flere roller og fordyber sig i dette stof i samarbejde med l¾reren og sprogformeren. FormŒlet med dette eventyrlige arbejde er at udvikle den studerendes iderigdom og evne til at gribe forskellige eurytmiske karakterer. Ved arbejdets afslutning arrangeres en turne rundt i landet, hvor eventyret fremvises flest muligt gange. Som en grundregel er 14 gange et minimum. Derved skoles elevens professionelle evne til vedvarende at kunne gribe stoffet pŒ ny og belive det indefra.
Praktik.
I l¿bet af det tredje Œr indgŒr en praktikperiode af minimum en uges varighed. Denne periode kan foregŒ pŒ en skole, en b¿rnehave eller et helsep¾dagogisk hjem. FormŒlet med dette bes¿g er at v¾kke overvejelse hos den studerende om fremtidsplaner, samt give et indblik i den daglige undervisning pŒ en institution.